H&M en London Fashion Week: credibilidad por cultura (no por precio)
Subtítulo: Con “H&M&180: The London Issue”, la marca convirtió 180 The Strand en pasarela, concierto y paneles. Un caso para pasar del evento aislado a un sistema que eleva consideración, margen y narrativa de moda.
Qué cambió con “H&M&180: The London Issue”
H&M no “asistió” a hm london fashion week: la tomó. El formato mezcló desfile, música en vivo y conversaciones curadas en 180 The Strand. Volvió al runway por primera vez desde 2018 con 700 invitados y 70 modelos entre talento emergente y figuras (Alex Consani, Paloma Elsesser, Lila Moss, Romeo Beckham), con actuaciones de Lola Young y set de Honey Dijon. Resultado: un espectáculo híbrido que posiciona producto y cultura en un mismo frame.
Más allá del show, hm london fashion week se usó como plataforma editorial: tres actos, narrativa AW25 (sastrería, denim ácido, faux fur), cápsulas Studio y el impulso del nuevo Atelier masculino. El espacio funcionó como “revista en vivo” y motor de contenido 360° para owned, press y social.
Señales de reposicionamiento (Studio/Atelier, performance y prensa)
La jugada fue explícita: desplazar la heurística de “cadena de precio” hacia marca con criterio de moda. ¿Cómo? Anclando hm london fashion week en líneas aspiracionales (Studio y Atelier), un venue con significado cultural y una curaduría musical que amplifica el relato. El foco: credibilidad, no descuento.
La cobertura reforzó el mensaje: medios de moda y cultura destacaron el takeover, el casting y el formato “issue”. El retorno al runway, la escala del show y el tejido entre música, paneles y looks movieron conversación de alto valor más allá del circuito estrictamente retail. Esa es la moneda de la percepción.
Framework para CMOs: del “evento” al sistema
1) Define el vector de percepción
Decide qué moverás en hm london fashion week (p. ej., credibilidad de moda vs. “precio”). Todo—colecciones, invitados, partners—se alinea a ese vector. Sin foco, no hay lift.
2) Diseña el contenido antes del show
Mapa 360° por capítulos: teaser editorial, backstage, highlights de look, entrevistas, performance, aftermovie. Cada pieza debe vivir nativamente en prensa, TikTok, LinkedIn y retail media. El show es un generador de activos, no una fecha.
3) Gana legitimidad con curaduría y lugar
El venue y los co-creadores importan. 180 The Strand aporta sentido cultural. Reúne un board de curaduría con voz propia (estilistas, DJs, editores). Evita ruido con un “no-go list” claro.
4) Conecta con go-to-market
Sin aterrizaje, el halo se evapora. Liga looks “hero” a fechas de drop, bundles y ventanas de ecommerce/tiendas durante D-7 a D+21 de hm london fashion week. Activa catálogos shoppable y retail media.
5) Institucionaliza la frecuencia
La cultura premia la consistencia. Establece 2 “issues” globales/año + microactivaciones locales con la misma liturgia.
KPIs: cómo medir la autoridad cultural (y su impacto)
- Share of Voice cultural (SoVc): participación en medios de moda/cultura vs. medios generalistas, ponderada por autoridad. Compara antes/después de hm london fashion week.
- Uplift en consideración e intención de compra: paneles pre-post a 7 y 30 días sobre audiencias expuestas a “The London Issue”.
- NPS de “moda percibida”: pregunta específica sobre criterio y tendencia (no servicio).
- MIV/EMV por tier de creadores: evalúa macro vs. mid-tier y su aporte a ventas asistidas; hm london fashion week ofrece una base ideal para experimentar con mezcla de talento.
- Sell-through de looks hero: seguimiento D+7/D+14/D+21 por talla/tienda.
- Earned search lift: variación de búsquedas “hm london fashion week”, “H&M Studio AW25” y términos afines.
Insight ejecutivo: si el KPI crítico es margen, prioriza categorías de mix saludable (outerwear, botas, accesorios) y mantén disciplina de precio durante la ventana de halo.
Lo que funciona / lo que no (aprendizaje del caso)
Funciona
- El formato “issue”: narrativa unificada que ordena pasarela, música y paneles.
- El casting con magnetismo cultural que amplifica alcance cualitativo (Consani, Elsesser, Lila Moss, Romeo Beckham).
- La coherencia venue-ciudad-sonido que hace sentir Londres, no una réplica global.
No funciona
- Eventos silo sin integración de drops ni calendario de contenido.
- Confundir volumen de posts con autoridad: awareness ≠ credibilidad.
- Gastar en espectáculo sin métrica de percepción definida y visible para finanzas/board.
Aplicación táctica inmediata (playbook en 1 página)
- Objetivo de percepción (ej.: “ser percibidos como curadores de tendencia”).
- Audiencias (fashion-forward + mainstream con interés aspiracional).
- Colecciones foco (líneas premium + cápsulas limitadas) para hm london fashion week.
- Partners de legitimidad (estilistas, músicos, editores).
- Venue con significado (arquitectura, historia, geografía cultural).
- Looks hero + fechas (drops y reposición) conectados a catálogo shoppable y UTM.
- War-room 72 h post-show para amplificar picos, rescatar coverage y ajustar inversión paid.
Riesgos y mitigaciones
- Backlash por gasto en contexto financiero: alinea desde el inicio KPIs de percepción con objetivos de negocio y comparte resultados (SoVc, MIV, sell-through). Explica que hm london fashion week es inversión de marca, no solo activación.
- Desajuste producto-escena: testea cápsulas antes, prioriza disponibilidad inmediata y rediseña si la lectura de moda no se traduce en ticket.
- Fatiga de formato: mantén frecuencia razonable (2 “issues” globales + locales) y varía la curaduría para sostener novedad.
Cierre ejecutivo
Lección clave: la relevancia cultural no se “rebaja”; se construye con curaduría y consistencia. H&M usó hm london fashion week para volver al runway, elevar Studio/Atelier y convertir un solo día en un sistema de contenidos y autoridad. El siguiente paso para cualquier retail de volumen: institucionalizar la liturgia (propósito-curaduría-contenido-medición) y auditarla contra margen, consideración y búsqueda orgánica.
¿Quieres convertir tu calendario en un sistema de autoridad cultural (y no en una lista de eventos)? Escríbenos a hola@figurattez.com para una consultoría de reposicionamiento.